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  Y por si fuera poco: llegó el final de la saga Infinity War de Los Vengadores , que abarca desde 2008 con la primera entrega de Iron Man hasta 2019 con Spiderman: Far From Home , posterior a ésta película que vamos a comentar. Así que no, esta saga de más de 10 años produciendo películas, no acaba con End Game , sino con Tom Holland muy lejos de casa. Nadie me ha preguntado, pero si tuviera que decidirme por un orden para ver todas estas películas (otra vez), no lo haría en su orden de estreno, sino cronológicamente según la trama. La revista Fotogramas tiene un artículo en el que explica cuál es el orden que ellos recomiendan en el que se deben ver (si es que aún no te las has visto todas) y que adjunto al final de mi reseña. Esta cinta no me gusto ni me impactó tanto como la anterior entrega ( Infinity War ) de la que hablé ya en Cinema Planeta, y te invito a leerla si es que aun no lo has hecho. Cuando fui a ver End Game yo ya estaba curada de espantos, iba fuerte y segura ...

Penúltima entrega de Los Vengadores de la mano de Marvel Studios. Durante muchos años, aproximadamente desde el principio de los tiempos, el mundo de los superhéroes creado en la mente de Stan Lee me ha acompañado en los momentos más complicados de mi vida. Han formado parte de mi y ver esta película en el cine fue, en pocas palabras: devastador. No exagero si digo que tras acabar esta entrega permanecí en silencio y en estado de shock 2 horas tranquilamente, cualquiera que me preguntara en ese espacio tiempo, era incapaz de articular palabra. Me dolió el corazón un buen rato. Quien la haya visto me imagino que sabrá de lo que hablo, no fue fácil ver esta película. Si tengo que elegir una escena, que me haga feliz, me quedo con el team Thor, Rocket y Groot yendo hacer un buen destructor de truenos teniendo a Peter Dinklage como gigante, y también con su posterior aparición en la batalla de Wakanda sonando la Avengers Suite que tanto me gusta. Cada vez que veo las películas de Los Ve...

Tenía una necesidad imperiosa de ver esa película en la que Renée Zellweger había ganado el Globo de Oro y el Premio Óscar a mejor actriz principal, estando nominada al mismo tiempo con Saoirse Ronan ( Mujercitas ) y Scarlett Johansson ( Historia de un matrimonio ) en uno de los mejores papeles de su carrera. Mi quiniela cinematográfica del 2020 de los premios Óscar tenía a Scarlett como clara favorita y no entendía porque Renée se llevaba ambos premios. Después de ver la película, entiendo muchas cosas. Subestimé a la actriz que le da vida, en su adaptación cinematográfica, a Roxie Hart en Chicago (2002), pero aun con esas y entendiendo el trabajo que supuso hacer a una actriz tan famosa y reconocida como lo fue la protagonista de uno de los musicales más famosos del cine, sigo teniendo a Scarlett entre mis favoritas (tanto por el film de Noah Baumbach como en su papel secundario en la de Taika Waititi) Desconocía la vida que tuvo Judy Garland más allá del estreno de El Mago de Oz ,...

Mi motivación personal para ver esta película era su corta duración, el querer ver algo de cine producido y hecho en mi país, y que estaba disponible en Amazon Prime Video. Es una comedia romántica donde chica conoce a chico (da igual su aspecto físico) donde ambos buscan superar sus miedos e inseguridades convencidos de que solo así conseguirán ser felices. No es la primera vez que vemos este esquema, así que podemos intuir cómo puede acabar (no te hago spoiler para que la puedas disfrutar). En este sentido ni el guion es original ni podemos esperar que nos sorprenda, es previsible de principio a fin. Sin embargo, la estética (colores, vestuario, formas...) y la fotografía de la cinta, en algunas ocasiones, me han gustado especialmente. No te cambia la vida, no te hace ver la película con otros ojos, pero creo que está cuidada y trabajada, y eso me gusta. La película es bonita, cuqui, romántica, amena, sencilla... pero posee un mensaje más profundo que va más allá de estos adjetivos: ...

Es el ejemplo perfecto de que aunque las cosas vayan mal, siempre hay un momento para la risa. Por lo que me he podido informar a través de varias páginas web, El gran dictador se rodó sin la aprobación del Hollywood de la época y con muy poco presupuesto, pero esto no pareció ser un impedimento para seguir adelante. También, el año en el que se empezó a rodar la cinta, concretamente en septiembre de 1939, las tropas alemanas invadían Polonia. Considero que fue una película muy arriesgada para los tiempos que se sucedían. No es ningún secreto que Chaplin en la película hace referencias directas a dictadores reales que en aquella época estaban en el punto álgido de su carrera, de una forma seria, satírica y, en mi opinión, desde el respeto. Estoy segura de que todo el mundo que vio el film ahora y en su momento, se le venía a la mente el dictador más famoso de la humanidad que, casualmente, portaba un bigote similar. Tiene escenas que son auténticas joyas, como la que tiene él solo bai...